与流行融合呢？
流行永远处在鄙视链底端。
但有些东西经过时间的大浪淘沙，非但没有被淘汰，反而成了历久弥新的经典。
古典与流行的结合，或许会碰撞出最奇妙的火花。
黎绯给方以航听了一段demo。
甫一入耳，方以航微讶地挑眉：
“海浪声？”
黎绯微笑着点了点头。
失眠的那个晚上，黎绯辗转反侧良久才入睡，但第二天，却起了个大早，几乎等同于一夜未睡。
节目组所在地是一个海滨度假村，天还未亮，黎绯沿着漫长的海岸线走了很久，才终于在第一道破晓的曙光来临之际，找到了她心中的那片海。
她原本是去寻找灵感的，在太阳从海平面升起的那一刻，一种无法言喻的情感突然充斥了她的心，她突然想记录这一瞬间，并将其融入曲中。
光影无法挽留，她于是采集了海浪的声音。
这首曲子的灵感一半来自星空，一半来自海洋。
这世界上能够打动人心，最原始的力量，归于大自然。
于是她选择了星空与海洋，构成了旋律的底色。
海纳百川。
面朝大海的她心境从未如此开阔，
海洋可以包容万物，音乐也是。
只有大提琴与钢琴，难免有些单薄，既然打算做出一个实验性质的作品，干脆，贯彻到底咯。
黎绯向方以航展示了她的笔记。
最开始有这个融合设想时，她的目光局限在了把流行元素加入古典音乐。
她在海边构思编曲，整整一天，白天时迎面吹拂的海风，到了晚上，则变成了相反的方向……
系统跳出来煞风景：【那是因为海水的比热容大，所以形成了压强差……】
黎绯求它闭麦：【虽然是艺术生，但是我没有缺席过物理课，谢谢。】
总之，在那一刻，她意识到了，或许可以改变思路的方向。
――反过来，在流行中运用古典。
后者会更适合这个节目。
虽然说打动人心的作品本质一致，但是黎绯非常清楚自己的水平，她不敢碰瓷真正的艺术家，而且，那些永垂不朽的经典之作，没有哪个，是作者在短短一周之内，为了应试而作的。
她想做成乐队的形式。
乐队能够容纳表现的东西很多，一下子拥有了无限可能。
方以航认同了她的观点。
“我的话，其实还是建议你找一个帮唱，因为就算玩乐队，主唱也是必不可少的灵魂人物……”
方以航接下来的话，在少女给他听的第二个demo中，戛然而止。
大提琴一出来，他就立即推翻了自己固定的认知。
必不可少？
谁规定的。
确定一个主要的旋律乐器，其实足以代替人声，支撑起整首歌的骨架。
方以航叹息：“你选了一个很好的乐器。”
大提琴是叙事感很强的乐器，没有歌词，反而能够留给听众更多的想象空间。
不是她选择了大提琴。
黎绯心想，是大提琴选择了她才对。
其实黎绯有些心虚。
这些天来，她除了吃饭睡觉，就是埋头苦练大提琴，用的是节目组提供给选手的琴。
然而这到底并非一朝一夕的功力，哪怕她起早贪黑，也只能寄希望于她的底子还在，最后技术上不要太拉胯。
人生，真的一天不能偷懒。
黎绯叹气。
除此之外，毕竟不是她惯用的琴，黎绯的手感其实有些不太对。
但她软磨硬泡求带回海德格尔，系统却始终支支吾吾言辞闪烁。
偷偷窥探宿主内心想法的系统，默默擦了冷汗。
这些天它也不好过，其实早在黎绯提起海德格尔的那个晚上，它就去了原先黎绯所在的那个小世界，结果发现，海德格尔，没了！
系统把黎绯的房间翻了个底朝天。
呜呜，它那么大一个的，大提琴，哪去了！
系统不信邪，熬了好几个晚上的夜，穿越时空找寻一把琴的踪迹，它已经很久没有关机休息了！而且，还不敢清理缓存，生怕一不小心，就删掉了之前的找寻记录。
李昂一个活人没了就算了，这么一个死物怎么也没了！
不过这话系统可不敢让黎绯听见。
在她眼里，海德格尔是具有生命和灵魂的大提琴。
“虽然技巧上有些瑕疵，”方以航点评道，“但我仍然觉得，它是很动人的。”
方以航像难得抓到了少女的小尾巴一样，非要试探个究竟，有心揶揄道：
“我听出了演奏者的生疏，你有多久没练琴了？几个月？小半年了吧？”
黎绯伸出了四根手指。
方以航挑眉：“四个月？”