周书豪是电影单周刊的资深编辑，他20几岁刚上班，还在报社做实习生时，经历过划时代的武侠电影《龙门客栈》，从此迷上了这个类型的电影。
虽然之后，两条龙先后横空出世并各领风骚，但年轻时遇上《龙门客栈》，是他的“电影初恋”。
葫金铨大师，从东洋的剑戟片，以及西方的西部片，汲取营养，再结合他深厚的国学功底创作了无与伦比的杰作，深深震撼并影响了一个时代。
当时有新闻标题：《龙门狂飙横扫全台全港》。
电影在弯弯上映十天，热情的影迷给剧组写了10万封信。
这部电影在弯弯和香江，均打破了两地中西片的最高票房纪录。
两地所有影院都拍掀起观影长龙，大人带着小孩排队风雨无阻，从白天到深夜一票难求，这样的盛况是空前的。
当年，没看过这部电影是会被人笑话的，有些人甚至看了不止一次。
这就跟后世的人第一次看《阿凡达》的感觉，大概类似。
《龙门客栈》的好是全方位的，从服装设计，人物性格，武打设计，以及意境表达皆是划时代的。
葫大师是业界公认的艺术家，他拍电影是不惜一切代价去创作，而不会为了商业而妥协。
正是葫导演的这种精神，他才能用三年时间拍出《侠女》，为了让这部电影远征海外，他自费拍完。
这部电影70年代在坎城取得技术大奖，让葫导演跻身当时的世界五大导演之一。
洪金宝和许安华都曾跟师过他的剧组，许导更是以他的弟子自居。
许克和武宇森都是他的影迷，都是看他的电影成长起来的。
但是，葫金铨导演的思想领先时代太多，他拍片慢周期长，总是超预算，让他逐渐被片方舍弃。
民初功夫片来了，时装动作片来了，新浪潮也来了，这些新导演拍电影又快又卖座。
章彻拍电影质量良莠不齐，他苦守阵地，却没有将武侠电影这面大旗继续撑下去。
聊到赵慕云拍这部电影，他直言：“至今拍武侠电影的，还没有一个人或一场戏能超越葫金铨。”
他这点自知之明还是有的，现在的他不过是拍了一部小成本的武侠电影，能帮武侠电影还魂就已经很不错了，当下的目标是先生存下去。
未来有机会朝着葫大侠的方向努力，现在对于他还只是一个梦想。
《目中无人》所做的不过是两点：动作创新，重新表达侠客精神。
动作创新体现在这部电影划时代的动作设计，重新定义了一对多的场面调度。
这里的侠不再是宏大叙事，不再是家国情怀；而是小人物的匹夫之怒和血溅五步，回到了侠的原点，一个被逼至绝境的人被迫以武犯禁。
谈到这部电影，周编辑也是感慨，“来之前我是期待值很低的，听说有个不怕死的新导演居然敢拍武侠电影，我来凑凑热闹。”
“哈哈，是啊，也不是不怕死...我就是想试试。”赵慕云舌头一苦，不好的记忆又涌上心头，是啊，他两世为人，都是要死要活的，要跟电影死磕。
“正好明天是截稿日，我稿子的思路已经有了，连夜写，后天杂志就能登你这部电影的影评，以及我对你的专访。”
“那就有劳周生了，免费帮我做宣传。”
“客气，这本就是我的工作嘛，而且能采访到两位也是我的荣幸。”